Бейнелеу өнерінің әдістемелік нұсқауында «Нақтылы бейне арқылы сурет салу», «Сурет салудың үйлесімділігі», «Жарық көлеңке», «Жарықтың тербелісі», «Интерьер, Пейзаж» және т.б. құнды бөлімдер мен «Қорытынды», «Қосымшаларды» қарастырып, осы бөлімдерінің қалай орындалатынына толық жеке-жеке тоқталып, мазмұндарын ашып көрсетуге талпынып отырмыз. Барлық білім беру процессінің қорытыңдысы мазмұныңда және оқушы-жастардың композиция пәні бойынша орындайтын жұмыстарының шеберлігінде айқындалуы керек. Тек қана осындай шығармашылық жұмыс бойынша болашақ суретшілердің шығармашьшық идеялары мен ойларын өнер шығармаларында қаншалықты көрсете алатындықтары жайлы жорамалдауға болады. Оқушылардың көркем бейнелеу сауатын игеруі олардың шығармашылық кабілеттерін дамытумен қатар жүруі керек. Бүкіл оқу процесін студент бірінші курстан соңғы курсқа дейін бейнеленуші нысандарға ойланып және сезіне қарау қабілетін тәрбиелеу бағытында жүргізгені дұрыс. Сондықтан оқулықтың үшінші тарауы суреттемеге деген шығармашылық қатынастың сұрақтарына, натюрморттың, пейзаждың, портреттің және сюжеттік суреттің композициялық құрылыуына арналған. Көркем бейнелеу сауатының теоретикалық курсын енгізуге байланысты оқулықта суреттеу тәртібінің теоретикалық негізіне үлкен көңіл бөлінеді. Көркем бейнелеу сауаты теориясында, оған жүйелі баяндауға әрекеттер жасалынған, мұнда жас суретшіге суреттеу шеберлігін игеруге көмектеседі.